Entrevista con el artista Tristán Espinoza
Tristan Espinoza es artista, programador y organizador residente en Los Ángeles. Su obra se ha exhibido internacionalmente en Chicago, Pasadena, Los Ángeles y Medford, Nueva York. Espinoza cursa actualmente una maestría en Bellas Artes en el programa de Diseño y Artes de la Universidad de California en Los Ángeles y posee una licenciatura en Bellas Artes de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago.
En tu biografía, dices (parafraseando) que «negocias un sentido de lugar y perturbas la imagen como punto de referencia». Cuéntanos más sobre qué significa esto y cómo creas arte a partir de esa perturbación.
Mis proyectos recientes han girado en torno a la observación. Salir al exterior me ha incomodado, sobre todo porque mucha gente aún no usa mascarilla. Así que la mayor parte de mi cuarentena ha estado mediada por pantallas. Me interesaba cómo llegamos a comprender el lugar a través de este tipo de observación sintética. Sobre todo en el contexto de la vigilancia masiva: ¿cuál es el potencial de las imágenes para funcionar más allá de las herramientas de captura? ¿Cómo pueden interactuar con otras frecuencias o modos de interpretación? Estas han sido algunas de las preguntas que han guiado mi trabajo hasta ahora.
¿Cómo aplicas la inteligencia artificial y el aprendizaje automático a la creación de tus piezas?
Utilicé el aprendizaje automático en este proyecto porque me interesaba cómo me permitía abstraer mi tiempo y trabajo. Me llevó un año crear todos los cianotipos utilizados en este proyecto, y el algoritmo creó 500 en 10 minutos. Así que fue una experiencia alienante que reflejó algunas de mis experiencias iniciales de conexión con los demás durante la COVID-19, y sentí que era importante abordar esa alienación a nivel personal.
A medida que voy dejando atrás este trabajo, me resulta menos generativo centrarme en el aprendizaje automático como marco o preocupación conceptual. Esto no pretende desvincularme del discurso ético sobre su uso, sino reconocer un cambio que se produjo en mí: me interesé menos por el método de producción y más por las imágenes y el texto en sí. Espero haber podido componer el libro de forma que pueda interpretarse al margen de cualquier proceso específico. De ahora en adelante, creo que el aprendizaje automático se convertirá más en una herramienta de esbozo, que ayudará a crear imágenes o texto en torno a una idea hasta que se concrete.
¿Cuál es tu parte favorita del proceso?
Masajeando todas las curiosidades dispares hasta que emerja una forma.
¿Utiliza materiales físicos además de los medios digitales?
Sí. De hecho, esto es muy nuevo para mí. Antes de Perennial , hacía principalmente obras basadas en pantalla, pero este proyecto cultivó mi interés reciente por la impresión, la encuadernación y el lenguaje. Me entusiasma la amplitud de mi práctica, como si mi niño interior estuviera resurgiendo.
¿Cómo experimentamos tu arte? ¿Viéndolo en un monitor o entrando en un entorno de producción dedicado?
De hecho, cuando me contactaron para esta exposición, LAMAG me pidió que preparara obras tanto para su galería como para su sitio web. Naturalmente, hubo mucha coincidencia entre Perennial como instalación física y como experiencia en línea, ya que ambos son libros derivados de cianotipos que hice. Pero también hay algunas diferencias; por ejemplo, incorporé algunos vídeos en la versión en línea, algo que sería difícil de hacer de la misma manera con el libro físico. Y el libro físico en sí mismo es un cianotipo de gran tamaño, por lo que hay una sensación de intimidad e inmediatez que se percibe de forma diferente a la del libro en línea. Así que diría que depende de la obra y de sus necesidades. Algunos proyectos se basarán en la pantalla, otros pedirán ser organizados en el espacio y el resto flotará entre ambos.
¿Qué respuestas notables has tenido a tu arte?
Mi padre, en uno de mis shows, se me acercó y me dijo: “Tris… no lo entiendo”.
¿Cómo es un día perfecto en tu espacio creativo? ¿Música, momento del día, amigos, comida?
Principalmente té caliente y CBD para la ansiedad. La playa de noche, cuando no hay nadie.
Para ver el trabajo de Tristán, visita la exposición virtual .
La grabación de la charla del artista Tristán Espinoza para esta exposición está disponible aquí .
